漆黒の希望

■ ジャンル・作風
ヒューマンドラマ・職人物語

■ キャッチコピー
その黒は、傷ついた魂を映し、再生の光を宿す。

■ 総評
『漆黒の希望』は、傷ついた魂の再生を、伝統工芸である漆器の世界を通して描こうとする、静謐ながらも力強い意志を感じさせる作品だ。物語の序盤は、主人公・奥村永嗣が十年ぶりに故郷の土を踏むところから始まる。彼が東京での日々に疲弊し、何かから逃れるように帰ってきたことは、「目に焼き付いた数字」「キーボードを打つ震える手」といった断片的なイメージによって巧みに暗示される。この「語りすぎない」筆致が、読者の想像力を掻き立て、永嗣が抱える痛みの正体を知りたいという渇望を生み出している。本作の最大の魅力は、その卓越した雰囲気描写にあるだろう。漆器工房の厳粛な空気、職人たちの無駄のない所作、そして「濃紺の海から舞い上がるしぶきが波の花となり」と描かれる北陸の冬景色。これらが一体となり、作品全体に凛とした格調高い空気を与えている。この冷たくも美しい世界の中で、永嗣を迎える家族や幼馴染の温かさが際立つ。義姉・遥の気さくな優しさ、兄・福太郎の不器用な愛情、幼馴染・菜月の屈託のない笑顔。彼らとの交流は、凍てついた永嗣の心を少しずつ溶かしていく過程を、読者に追体験させるだろう。物語の象徴として機能するのが、永嗣が肌身離さず持つ「漆器のかけら」だ。それは、父との思い出、職人としての原点 … 続きを読む